法國藝術家創作獨一無二的慈善滑板。

文／茱莉．沙特．圖／克勞德．梅戴爾

2015年11月，重達二點三噸的巨型圓球出現在巴黎艾菲爾鐵塔上，懸掛於一、二樓之間。這件名為「地球危機」的作品，是第一件獲准設立在艾菲爾鐵塔的的立體公共藝術。

作品背後的人，是國際知名的街頭藝術家謝帕德．菲利。許多人都知道他的知名作品－他為美國前總統歐巴馬設計的競選海報「希望」已成為收藏家炙手可熱之作，卻很少人知道他的事業起自滑板藝術。學生時期，菲利就在滑板店打工，並將繪畫轉成貼紙，用在滑板上。

去年，法國希布爾－南巴斯克灣同濟會受到啟發，發想了一個支持兒童社服專案的創意募款行動。會員邀請不同媒介的法國藝術家進行創作，轉化到滑板上，再賣給大眾。

2017年11月，分會首先展出這些藝術家創作的獨一無二滑板，創作者包含刺青與穿環、平面設計與時裝設計。不意外地，成品就跟作者一樣多樣化。

網路店主卡桑德拉．傑巴拉（CASSOU）從販售的山地鄉村搖滾樂服飾及店徽顏色發想。瑞米．波洛提（Polo）則納入他刺青時用的鮮豔、誇張、類似塗鴉的新學院風格。雙峰導演大衛．林區的詭異世界，則啟發了環境藝術家哈維耶．李德（Mister Ride）的作品。

每個獨特影像與創作者之間的關係，恰好反映出七○與八○年代的滑板藝術黃金年代。美國喬治亞州亞特蘭大區域策展人陶德．渥特說，當時某些知名滑板選手長期運用耗費大量時間製作的絹印視覺。渥特策畫了2012年亞特蘭大設計博物館首開先例的「滑或吊？滑板藝術的演化」特展。

「插畫家精細描繪圖像，」他說。「這些人是藝術家，作品精妙，確實下了不少功夫。」

然而對這種街頭藝術不幸的是，九○年代末期，昂貴的絹印影像被比較便宜的熱轉移所取代。

「節省很多時間與金錢，製作的便利導致生產者開始頻繁更換設計。」渥特解釋。「你開始無法創造與特定滑板選手有關的經典影像。沒有那樣的壽命。…真正的滑板藝術家現在覺得，這些影像可隨時丟棄。」

重返滑板設計之根，為希布爾－南巴斯克灣同濟會帶來重大成功。拍賣以寧靜方式舉行，截至發稿時間為止，分會售出十五具滑板，總共募得兩千歐元。剩餘滑板可於分會舉行的第二次拍賣中購買。最棒的是，如該會會員瑪莉－洛爾．列夫河洛所說，募得款項將協助會員「為孩子的心帶來小小的亮光與喜悅」。

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